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分节阅读 241(1 / 2)

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这个电竞团队整体到香江发展了,所以这栋大楼也就空置了下来,并整体挂牌出售,当时标价是三个亿,但是一般人或者一般企业也犯不着花三个亿买一栋楼,但是这却不包括李悠扬。

3亿对他如今来说还真是毛毛雨,于是大笔一挥,这栋楼就归李悠扬和女神乐队几个女孩儿个人了,甚至李悠扬保持了当初买那个豪华别墅的风格,李依依、陈颖、杜莎莎、聂喻丹、季若琳,乃至后加入的董雪琴都分到了相应比例的产权,甚至就连作为配演团队的戴安娅和梦天使的姑娘们也集体获得了一份大厦的产权,至于梦天使的姑娘们怎么各自划分,就是她们自己的事情了。总而言之,在这个大厦的产权上面,女神乐队的姑娘们见者有份,并且房间足够,以后完全就可以把这里当成自己的家了。

所以当季若琳驱车开过满是飞舞着李悠扬和女神乐队女孩儿各种歌声的街道,以及穿过n个聚集在一起学跳人群密集的大广场,并最终来到女神乐队综合大楼的时候,季若琳都是面带微笑和满足,并且有着一种回家的感觉和强烈的归属感。

自己,除了相亲相爱一家人之外,虽然再没有上过舞台和团队一起演出,但是也是女神乐队的一员啊

而且,话又说回来,自己可是女神乐队独一无二的经纪人,这么多人一切的吃喝拉撒和外联事宜也都是自己做的呢。

所以,想到了这里,季若琳又是无限的自豪,但是这份自豪,在层层穿过,由季氏财团,曾经还打算教训李悠扬一顿的沈元振亲自带领由国内最精英安保机构毕业出来的保安团队,已经一项身份神秘的聂喻丹大批保镖人员共同组成的安保哨卡之后。

当季若琳站在李悠扬和女神乐队的女孩儿们的面前时,她的这份骄傲,转而就变成了深深的震惊

这,这是

李悠扬这是带着姑娘们要组件一个交响乐团吗这又是大提琴又是小提琴的,他想要做什么

特别是,李悠扬此时还对着所有姑娘侃侃而谈的一幕,更是让季若琳大为赞叹

天呐这可是一个从来没有进过科班学过系统声乐或乐器的人啊,但是他此时面向大家伙儿的发言,怎么就觉得那样的不明觉厉呢

“好,因为这首歌要用到交响乐,所以我就简单的再对大家讲一下大提琴和小提琴,而且,大家听完后就可以跟着丹丹和董董系统学习这两样乐器了,因为在这首我特别为ics定制的主题歌上,势必会用到这两种乐器。”

“下面是大提琴,大提琴的历史可以追溯到16世纪末,是一种叫作“低音维奥尔琴”或“膝间维奥尔琴”viodegaba的15世纪的乐器演变而来。维奥尔琴的体积不像大提琴那么大,弧形也不那么明显,但演奏时可以夹在两膝之间,像大提琴那样用弓拉奏。

大提琴最初在意大利语中被拼作o,后来逐渐简写为ceo。大提琴以其热烈而丰富的音色著称,是交响乐队中最常见的乐器之一。适合扮演各种角色:有时加入低音阵营,在低声部发出沉重的叹息;有时则以中间两根弦起到节奏中坚的作用。大提琴最为辉煌的时刻,要数作曲家赋予其表现如歌的旋律的使命。整个大提琴组奏出的美妙的旋律,足以令交响乐队中的任何其他乐器都相形见绌。

自17世纪大提琴家多曼尼科加布里埃利ga

iei创作了第一首大提琴独奏曲以来,已有不少作曲家专门为大提琴创作乐曲,如18世纪的维瓦尔第、塔尔蒂尼和莱奥等作曲家,都曾模仿小提琴协奏曲而为大提琴写了不少协奏曲。后来在英国、奥地利与法国等地也相继出现了意大利风格的大提琴协奏曲及其他乐曲。至于18、19世纪的古典主义与浪漫主义作曲大师们,如海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼、德沃夏克以及柴科夫斯基等,也都大量写作了大提琴独奏曲、协奏曲和有大提琴声部的室内乐,使这一乐器的性能与技巧得到了充分的发挥。其中最常演奏的有巴赫的六首无伴奏大提琴组曲、博凯里尼协奏曲、六首奏鸣曲。海顿的d大调与c大调协奏曲、勃拉姆斯为小提琴与大提琴谱写的a小调协奏曲、舒曼的协奏曲、德沃夏克的协奏曲、柴可夫斯基的罗可可主题变奏曲、圣桑的协奏曲等等。其他如拉洛、埃尔加、柯达伊、兴德米特等近、现代作曲家亦创作了许多优秀的大提琴乐曲,深受人们的喜爱。”

第431章 小提琴

“上面谈到的是大提琴,下面我们再来说说小提琴,而说到小提琴,恐怕就是一个更加庞大的体系了。”

“我们需要从小提琴的起源说起,谈到小提琴的起源,就必然要涉及古提琴原始设计者的艺术观点和技术方法。现代的数学是技术学的工具,但在文艺复兴时期数学是艺术的启蒙,比例和序列是美学研究的要素,并且为所有的艺术家所采用。大师级的小提琴制作者,不仅仅是个方法学家,而且是个真正的艺术家,小提琴的整体协调和一致主宰着整个设计。”

“小提琴的外形可以认为是由许多弧形线条构成的,用圆弧可以近似地画出小提琴轮廓的草图,但也并非都是圆弧。原始设计者先用圆规画出各段相联的弧,再用艺术的眼光修正和弯曲成最终形状的弧线。用笔和刀在制作时修改图样,修光修滑一条由足够数量的圆弧所构成的曲线。小提琴顶部和底部的曲线,就是采用经典的设计桥拱的方法设计的,也有人认为像篮子提把的形状。琴板弧度的形状像垂链线,旋首则是仿照古希腊柱子上优美的螺旋形设计的。当然,除去使用圆弧之外,也可能采取一些其他的线条。”

“另外,圆规和直尺既是古代几何学家又是中世纪建筑学家的工具,也是设计乐器的工具。特别是在小提琴方面,一般的乐器设计者,试着在不同的位置处安放圆心和圆弧,经多次试验画出乐器的轮廓。但大师级的乐器设计者是经过缜密的构思后,才设计出既美观而又符合演奏要求的外形,同时还周密地考虑到内外的一致性,以及声学的谐和性,使制作的提琴不仅外形优美、演奏方便,更重要的是具有动听而又感人的音色、洪亮而又丰满的力度、极具穿透力的音量和抑扬顿挫控制如意的品质。这就是小提琴。”

“同时,小提琴由30多个零件组成。其主要构件有琴头、琴身、琴颈、弦轴、琴弦、琴马、腮托、琴弓、面板、侧板、音柱等。小提琴共有四根弦,分为:1弦e弦、2弦a弦、3弦d弦和4弦g弦。小提琴琴身共鸣箱长约355厘米,由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。面板常用云杉制作,质地较软;背板和侧板用枫木,质地较硬。琴头、琴颈用整条枫木,指板用乌木。小提琴的音质基本上取决于它的木质和相应的结构,取决于木材的振动频率和它对弦振动的反应。优质琴能把发出的每个声音的基音和泛音都同样灵敏地传播出去。”

“小提琴有琴弦4根,原均为羊肠制的裸弦,约从18世纪起,低音g弦常包以银丝,使其反应灵敏。现代则将g、d、a3根弦用缠金属丝的羊肠弦或钢丝缠弦,晚近也用尼龙弦。e弦改用钢丝弦,使其在高音区的音色更佳。”

“小提琴制作成现代这种样式,并非完全从形态美观出发,而是有其音响上和演奏上的需要。小提琴面板和背板有弧度,使其共鸣良好,发音洪亮;琴的腰身狭窄,便于演奏高把位和低音弦;面板和背板加嵌条,除防止木板开裂外,对琴的音质也起一定作用。面板与背板中间有音柱支撑,其位置变化对小提琴音色影响明显。面板左下方粘低音梁,既起加固作用,又具音响作用。”

“小提琴表面的油漆如太硬、太软,或漆得不匀,都会有损于音质。当琴弓与琴弦摩擦使琴弦振动时,通过琴马引起面板振动,又通过音柱使背板振动,e弦振动较少,而g弦振动较大,从而使低音梁有更大的振动,并造成共鸣箱振动。能否使琴声得以充分发挥,取决于琴弦及其张力、琴马质量、运弓的压力和速度。要想把琴的各种音质都表达出来,还要加上演奏者的弓法、指法和揉弦、弹弦等演奏技巧。”

“同时,在艺术价值和社会影响上面,在西洋乐器中,小提琴是一件最为重要的乐器。在西洋交响乐队也称“管弦乐队”和中国的中西结合乐队中,以及在独奏与协奏中,均发挥出最为重要的艺术作用。在交响乐队中更有首席之名,“首席”者,第一也,故首席小提琴也称“第一小提琴”。在西洋交响乐队中,小提琴明显地居于重要的位置上,如果是首席小提琴,还会起着榜首与领衔的艺术作用。”

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